周满眉头一皱：“你这是什么意思，谁规定不能赚外媒的钱了？娄叶能拿着髪国电影基金，贾章科导演的片子行销海外，能赚外汇，是本事！”
贾章科不悦的目光扫了过去。
最近这些年，不少艺术电影人叛变了。
见大家都望过来，开口那人压力骤然增加，讪讪一笑，倒了一杯威士忌，一饮而尽道：“是是是，我自罚一杯。”
本来有不同意见的人，见此纷纷选择了沉默。
今天表达不同意见，明天也许就传了出去。
会得罪一些重要的合作伙伴，甚至影响他们的项目融资和发行。
沙龙主人电影学院王教授端着普洱打圆场：“艺术本就该超越意识形态嘛。”
他背后的书架上，《文明的冲突》与《世界是平的》并排而立：“就说食人岛那段，明明是普世的人性困境.”
“王老师说得对！”
周满拔高音调激动道，“这些阴谋论者根本不懂电影美学，用孟加拉虎替代暴力，正是叙事的精妙.”
老秦啐了口，不再掩饰道：“操！让这帮傻逼观众解构，解构的越狠，李铵的版权费越高。贾科长一部电影的版权费，就够他们一辈子赚的。”
贾章科矜持一笑，他没有外面传的那么赚，很多人根本不知道海外发行合同里，有文化折损条款，但他没必要解释什么。
“哪里，哪里。”
大家又聊了聊电影创作，贾章科《天注定》还在做后期，出来也是互相通通气，很快达成了一致，一起给电影局写一封联名信。
李铵的成功是凭借其卓越的才华和对电影艺术的深刻理解，而不是对西方话语体系的迎合。
民粹主义的反智浪潮不能助长，这样对电影事业有大害！
更不能任由阴谋论泛滥！
也许传出去很搞笑，一帮人解构、批判、反体制电影人，最后要找电影局来拉架，但基本没人觉得有什么不对。
不光找电影局，还要找广电，找文化部门！
会所内。
徐征和宁昊一块捏完了脚。
徐光头貌似不经心问：“耗子，《无人区》送柏林的事，你考虑的怎么样？”
宁昊犹豫道：“我要是干了，不说在欧洲电影节，以后在文艺圈子也完蛋了。”
徐征嗤之以鼻：“这有什么可在乎的，他们有几个吊钱？你看现在的国内电影市场，一部戏比十年前一年总票房还要高。我说耗子，你自己要为自己着想。”
宁昊犹豫，也知道今时不同往日。
徐征当年只是演员，要拼命往电影圈里钻，现在是十亿票房俱乐部导演，手里也有不少项目。
遥想几年前，徐征在他这个三通娱乐新锐导演，沈三通头马面前是要低一个头的。
短短几年时间，差距不仅没有缩小，随着三通娱乐腾飞，宁昊已经看不到徐征的身位了。
不只是徐征，随着三通娱乐涌现的导演越来越多，而他这几年也就一部《黄金大劫案》上映，当年的鬼才导演、宁氏喜剧给观众的惊喜，似乎成为了遥远的记忆。
宁昊试探问：“沈导希望我这样做？”
“哎。”
徐征叹了一口气：“耗子，我说实话，你别生气，咱们在沈导面前，那都是蝼蚁一样的人物，你明白吗？”
《无人区》的事，还有其中的操作，沈三通几年前提过，准确的说是暗示过，不过一次之后就没下文，大概是忘了。
沈三通也许真忘了，但徐征作为下面办事的，能不当回事吗？
徐征也是掏心窝子道：“耗子，说难听点，现在院线都要看沈导吃饭，开一家影院，只要有三通娱乐的重头戏，别管多远的地方，立刻能盘活。”
“当年的事，沈导也许忘了，不在意了，随着沈导越走越高，你觉得他手下的人能不在意吗？”
“我们把事办好，办的漂漂亮亮，沈导不一定开心，但是过去的事也算彻底揭过去了。”
“兄弟是真想帮帮你。”
徐征的话半真半假。
宁昊感觉徐征飞的快，徐征何尝不是感觉沈三通飞的才叫一个快。
徐征也有野心，想要单干，沈三通也没反对。
可是徐征又不是小孩，沈三通地位越高，越是很慎重的使用自身的威能，应对一些反对的人，也是采用很温和的手段。
越是这样才越是可怕。
徐征觉得沈三通像是“派”，表面温和，内在绝对是狠人。
舆论都在关注沈三通身上的争议，而三通娱乐悄无声息占据了电影市场近乎半壁江山，对好莱坞、对港台、对学院派，对一些媒体多线作战。
光看舆论，沈三通节节败退，但去看战线，是三通娱乐用枪抵住了他们的脑袋。
宁昊叹口气：“咱当年一块做电影，那时候多好.”
徐光头打断道：“耗子，往前看，你在小马也不错，咱电影市场发展快，什么时候都不晚。”
“不过要快，有些事过了这个村，真什么都赶不上。你看李铵，几年前，换了你，你敢想李铵都要成臭狗屎吗？反正我不敢想。”
徐征自己是半路出家，拍电影就是为了让自己事业更上一层楼，就是为了名和利。
他没有学院派脑子里的纠结，没想过捧西方的臭脚。
80后新一代的电影人也有追求艺术的，继续拍现实题材。
但是他们不是贾章科、娄叶那代人的想法，很多选择不拿去评奖。
当然了，这里面也有贾章科这些人，把位置占住的原因，随着西方发展停滞，能拿出的资源也越来越少了。
都是明白人，去外面怎么拿奖的，在圈子里也不是秘密，
但明白归明白，观众可以不在乎，但是电影人，谁能看不起李铵？
说看不上的，只能说无知者无畏。
公开质疑拍摄手法的也许有，敢于质疑叙事的，那要自己想想后果。
徐征自己也做了导演，对李铵的叙事技巧感到佩服。
《少年派》的叙事结构可谓绝妙到了顶点，采用双层叙事结构，将奇幻冒险与哲学追问巧妙结合，展现了导演对人性、信仰和真相的深刻思考。
不只是他，恐怕许多电影人看完之后，都认为李铵的电影语言已经达到了一个新的高度，甚至有人称其为“东方电影大师的巅峰之作”。
然而，随着解构的深入，再去看，越是内行人，越能意识到电影里刺眼的象征符号。
观众也许有人觉得是巧合，作为导演，知道电影从来没有巧合。
徐光头一开始是认为，即便是像李铵这样备受推崇的导演，其创作也不可避免地受到西方话语体系的隐形枷锁。
等到审视蔓延到《色，戒》，再到《卧虎藏龙》，再结合中国商业电影的发展
徐征三观近乎破碎，他作为早年比较接近沈三通的人，回想当年沈三通的一系列判断，更能体会到沈三通眼光的可怕。
宁昊道：“我只能说试试，得不得奖不好说，只是这样玩的也太大了。”
在这场解构之中，观众不是受到冲击最大的，从业者才是。
宁昊也是一次次又一次刷新了自己的认知，几乎完全颠覆了以往的想法。
徐光头压住心中的狂喜，要是真做成，绝对能讨沈三通欢心，嘿然一笑道：“你换个角度来想，他们恶心我们那么多次，我们还回来一次很过分吗？”
宁昊深深看了他一眼：“这不是还回来一次那么简单。”
刚从大洋彼岸飞回来的李铵，没想到舆论变化如此之快，如此之猛烈。
对他执导的《少年派》的深度解构，充满了尖锐的批判，甚至将他描绘成一个被西方叙事驯化的“文化打手”，一个迎合后殖民主义、为帝国主义霸权服务的工具。
而且从《少年派》开始，审视过去他的作品，还在排映的电影票房腰斩。
像一把锋利的刀，剖开了他内心深处一直不愿面对的某些东西。
他感到一阵震撼，仿佛被人从梦中惊醒。
那些他曾经引以为傲的电影叙事，那些被全球观众赞誉的视觉奇观与哲学思考，此刻却显得如此苍白无力。
如此赤裸裸将他所有一切，摆在了大众面前。
BJ酒店里。
窗外的雪纷纷扬扬地落下，映衬着他略显疲惫的面容。
李铵放下助理整理的资料，手微微颤抖，茶杯里的水泛起涟漪。
“我是.被驯化.的吗？”李铵喃喃自语，几乎哽咽。